U  L  P  I  A  N  O

C  A  R  R  A  S  C  O

Mail

  

    

Su obra está presente en los museos de Arte Contemporáneo de Toledo; Fundación Caja de Navarra, Pamplona; Fundación Caja Madrid, Madrid; Fundación Banco CCM, Cuenca;  Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, Madrid; Fundación Antonio Pérez, Cuenca; Fundación Pinilla Crespo, Cáceres; Museo del Grabado Español Contemporáneo, Marbella (Málaga); Fundación Gregorio Prieto, Valdepeñas (Ciudad Real); Colección Grupo Estévez, Jerez de la Frontera (Cádiz)...

 

Ulpiano Carrasco, Casas de Santa Cruz (Villanueva de la Jara, Cuenca), es un pintor y escultor español nacido en 1961.

Sus primeros pasos sobre la pintura los realiza en la escuela de su pueblo a los seis años y será una constante hasta la actualidad.

En líneas generales su obra se agrupa en series, principalmente: La Mancha l, Salamanca, La Mancha ll, Figura, Paisaje, Situaciones, Fractales, Mapas y Símbolos.

Realizó su primera exposición individual en Albacete en 1985. Expuso por parte de España hasta que en 1994 participó por primera vez en Artesantander. Allí, y tras seis años consecutivos participando, su nombre se dio a conocer en el panorama del arte español. Viajó entonces por Italia, Francia, Inglaterra, Oriente Medio y Estados Unidos.

En 1999 su trabajo se muestra en París, Nueva York y Singapur de la mano de Opera Gallery. En la actualidad su obra se expone con regularidad en España, Francia, Inglaterra, Bélgica, New-York, Miami, Singapur, Hong-Kong, Seúl, Mónaco, Dubai y Ginebra.

 

 

Nacido en la provincia de Cuenca, en una pedanía de Villanueva de la Jara, dentro ya de la Mancha que mira hacia Albacete, el pintor Ulpiano Carrasco es el artista que más me ha ayudado a descubrir cómo el paisaje puede llegar en determinados momentos del año a una exaltada sinfonía de colores.



Lo pude descubrir a finales de noviembre de 1998, cuando desde la Sala Comas de Barcelona me invitaron a escribir un texto en el catálogo de su exposición. Yo, por fortuna, tenía fresco el recuerdo de un viaje en tren de Cuenca a Valencia en el día de Todos los Santos y también tenía presente una breve estancia en la parte más alta de la población. Entonces la naturaleza se hallaba en un momento óptimo, con unos árboles que dejaban la frondosidad del verano y se empezaban a preparar para los fríos del invierno; con unos cielos azules que se enharinaban de nubes; y con un piar de pájaros que, después de pasar la noche abrigados en las partes más bajas de la montaña, alzaban el vuelo en bandadas a la búsqueda del calor del sol. Lo había vivido de primera mano e incluso había llegado -no me duele nada confesarlo- a emocionarme. Por eso, cuando me encontré delante de los cuadros que pintaba Ulpiano Carrasco me sentí felizmente transportado a aquellos instantes vividos y, sin ninguna duda, me entró el convencimiento de que me encontraba delante del más exacto y moderno intérprete plástico de su tierra. Él era de Cuenca y la mejor Cuenca, la más plena y rica, se encontraba en sus paisajes.

Han pasado más de doce años desde aquella exposición y conservo vivo su recuerdo. No tengo que hacer ningún tipo de esfuerzo para recular en el tiempo y eso es porque intermitentemente he tenido diversos contactos con la pintura de Ulpiano Carrasco y éste, a medida que perfeccionaba en el oficio y encontraba otros motivos de inspiración, nunca perdía el impulso original, aquel que le hizo enamorado hijo de sus orígenes.



Ahora, junto a ustedes, vuelvo a encontrarme con el artista. Éste ya es un pintor hecho a base de una serie de exposiciones por toda España y por una serie de países de Europa, Asia y América. Su obra ha recorrido mundo y también lo ha hecho él, Ulpiano Carrasco, que ha conocido diversidad de ambientes, costumbres, luces y colores. El ir y venir le podían haber hecho cambiar, pero no ha sido así. Se ha perfeccionado y se ha hecho más intenso en sus explicaciones coloristas, pero ha conservado el impulso de los orígenes. Sinceramente lo celebro, tanto por él como por todos nosotros.

        

      

      

    

1985 Cultura, Albacete. Sala Oriente, Yecla. 

1986 Galería Lazarillo, Salamanca. Caja Aragón, Teruel.

1987 Cultura, Albacete. CCM, Cuenca.

1988 Caixa Ontinyent, Gandía. Caja Aragón y Rioja. Caja Madrid, Aranjuez. Cultura, Denia.

1989 Fedeto,Toledo.

1990 Caja Navarra, Madrid. Centro Las Carmelitas, Cuenca. 

1991 Galería Duayer, Madrid. Casa Cultura, Valdepeñas. Galería Etxeba, Bilbao.

1992 Sala Ayuntamiento Marbella, Málaga. Caja Navarra, Pamplona.

1993 Galería Castilla, Valladolid. Galería Pilares, Cuenca. F. Génova Club, Madrid. Galería Duayer, Madrid. 

1994 Galería Sargadelos, Pontevedra. Galería Espi, Torrelavega, Cantabria.  III Feria Artesantander. Galería Sargadelos, Vigo. 

1995 Galería Sokoa, Madrid.  IV Feria Artesantander. Museo de Arte Contemporáneo, Toledo. 

1996  V Feria Artesantander. Galería Sokoa, Madrid.  

1997 Galería Comas, Barcelona.

1998  VII Feria Artesantander. Galería Comas, Barcelona.

1999 Galería Sokoa, Madrid. I Feria Artesevilla. Artexpo, Barcelona. Opera Gallery Paris, New-York, Singapore. 

2000 Galería Bay-Sala, Bilbao. 

2001 Galería Comas, Barcelona. III Feria Artesevilla. Galería Sokoa, Madrid.  

2002 Galería Bay-Sala, Bilbao. Artexpo, Barcelona. 25 años de Sokoa, Madrid.  

2003  XII Feria Artesantander. Galería Comas, Barcelona. Lineart, Gante, Belgium. Artexpo, Barcelona. 

2004 Artexpo, New-York. Galería Espi, Torrelavega, Cantabria. Opera Gallery Paris, New-York,Miami, Singapore and Hong-Kong. Lineart, Gante, Belgium.

2005 Opera Gallery Paris, New-York, Miami, Singapore, Hong-Kong and London. Het Zwanepand, Amberes, Salón de Invierno. Lineart, Gante, Belgium.  

2006 "Hispanic Heritage". Opera Gallery, Miami. Galería Bay-Sala, Bilbao. Galería Puchol, Valencia. Lineart, Gante.

2007 "Tempting Memories". Opera Gallery, Hong-Kong. Galería Sokoa, Madrid. Lineart, Gante, Belgium.  

2008 Galería Comas, Barcelona. Galería Puchol, Valencia. Galería Maravia, Córdoba.

2009 Walker Galleries, North Yorkshire UK. Galería Sokoa, Madrid. Opera Gallery, Singapur. Galería Bay-Sala, Bilbao.

2010 Galería Comas, Barcelona. Opera Gallery, Dubai.

2011 Galería Puchol, Valencia. Galería Rusiñol, San Cugat del Vallés. Galería Ángeles Penche, Madrid.

 

 

penche.jpg (235518 bytes) galeriapuchol.jpg (26055 bytes) opera-gallery.jpg (31351 bytes)

OBRA 
EN
GALERIAS

comas.jpg (155156 bytes)

18104-bay_sala_no.jpg (197713 bytes) roussard.jpg (32949 bytes) Sala_Rusiñol.jpg (1075248 bytes)
 

 

Como suele ser habitual en el quehacer de este artista conquense, gran parte de los cuadros realizados por Ulpiano Carrasco están inspirados en su tierra natal: la ‘Manchuela’, donde describe un paisaje de transición lleno de contrastes y situaciones cambiantes. Es la crónica de quien habita un territorio y lo recrea en sus pinturas, describiendo las singularidades y señalando con la luz y los colores marcados por pinceladas incisivas, la situación de cada momento.



Y a este discurso tan cercano agrega en la exposición abierta en la Galería Ángeles Penche, un grupo de bodegones aéreos, estereotípicos, vistas urbanas de Nueva York y también de Madrid, así como un interesante conjunto de obras donde los edificios o las frutas se sustituyen por personajes de aspectos carnavalescos inmersos en un ambiente festivo y a la vez melancólico.



Ulpiano Carrasco (Casas de Santa Cruz, Cuenca, 1961) presentó sus primeras muestras individuales en Albacete y Yecla el año 1985, y al año siguiente obtuvo el Primer Premio de Pintura Ciudad de Villarta (Cuenca), impulso que se manifiesta en una serie de exposiciones colectivas e individuales por todo el territorio nacional donde su pintura reinterpreta el relieve de la naturaleza sin apenas prestar atención al celaje; obra recurrente que agrega a sus temas manchegos, paisajes urbanos de Nueva York o Madrid, con bodegones contemplados a su manera, ahora en la exposición abierta en la Galería Ángeles Penche, calle Monte Esquinza 11, de Madrid, hasta el 8 de noviembre 2011. el Punto


Desde su ruta manchega donde Ulpiano Carrasco traza la cartografía de los campos con sus hábitats e interiores, a las experiencias de un más allá transoceánico, cuando en Nueva York realiza la serie “Fractales” donde el artista traza su pintura rítmica, “un tic-tac progresivo”, la exposición abierta en la Puchol ofrece una crónica de situación que tiene el epicentro en el paisaje de la “Manchuela”, tierra conquense que marca los contrastes de una transición geográfica que ofrece los múltiples matices de su paisaje rural.

Ulpiano nació en Casas de Santa Cruz (Cuenca), en 1961; y reside en Villanueva de la Jara donde viene trazando sus “mapas” desde una perspectiva topográfica a vista de pájaro, “eliminando todo lo expresivo de la realidad” para sustituirlo “por símbolos”. Paisajes con más poética que prosa, con esa música silente que mueve las cuerdas que vibran en el interior de cada cual, porque Ulpiano capta lugares donde se habita, desde donde se marcha sin irse del todo, cuando la memoria mantiene vivos los sentimientos.

En la exposición de la Galería Puchol hay paisajes manchegos desde Cuenca, y paisajes del mundo que recrean, con los rascacielos, el ambiente de la metrópolis americana, junto con bodegones de frutas. Desde 1985 en que Ulpiano Carrasco presentó sus primeras individuales en Albacete y Yecla (Murcia), cuando, año 1986, obtuvo el Primer Premio de Pintura de Villarta (Cuenca), su labor se ha ido manifestando en más de un centenar de exposiciones, y en ferias de arte como Artesantander, con una obra valorada, presente en colecciones públicas y privadas.


 

Ulpiano Carrasco, pintor conquense con fibras de albaceteño, expuso por primera vez entre nosotros en 1998, repitió en el año 2001 y ahora vuelve a hacerlo. En estos cinco años ha ganado un quinquenio expresivo dentro del intenso color que le es propio. A sus campos con girasoles y a sus tierras, que combinan el verde de los árboles con el profundo amarillo del fuerte sol, une figuras a las que representa en los goces de una vida normal, no por repetidos menos intensos.
La estrecha vinculación con el lugar al que pertenece no impide a Ulpiano Carrasco tender a la universalidad de los sentimientos. En cada uno de sus cuadros hay sinceridad en la búsqueda del yo colectivo sin renunciar a las posibilidades del propio progreso.

José M. Cadena, el Periódico 30-4-2003.


La exposición de Ulpiano Carrasco en la Galería Comas se titula "el hombre y los fractales", con pinturas, serie "Fractal" realizada con óleo y técnica mixta sobre lienzo; unos paisajes colmados de tonos angulares en los que la fracción o el encuadre aparece como ámbito habitado, desde múltiples consideraciones. Son arquitecturas de grandes metrópolis y también parcelas rurales en las que se intuye la dinámica de los días y de las estaciones entre formas y colores al rojo vivo, como si el cromatismo, "fauve", rugiese hasta concertar el tono en cantos existenciales.

Ulpiano Carrasco (Casas de Santa Cruz, Cuenca, 1961) es un profesional formado asumiendo los retos que cada proyecto procura. Y practicando se ha curtido en el esbozo dibujado, en la composición equilibrada; midiendo sin perder su propio sentido, para que los procedimientos pictóricos alumbren la dimensión y los cromos liberen sus propiedades en pos del conjunto siempre subjetivo. Celebra sus primeras exposiciones en Albacete y Yecla el año 1985; y en los 25 años transcurrido ha protagonizado numerosas exposiciones individuales, ha participado en colectivas y ferias de arte españolas y extranjeras: Artesantander; Lineart, en Gante; Artesevilla; Artexpo en Barcelona y Nueva York... obteniendo importantes galardones en certámenes nacionales. Y su obra figura en colecciones públicas y privadas.

La exposición "el hombre y los fractales", de Ulpiano Carrasco, en la Galería Comas, Paseo de Gracia 114, Barcelona, se clausurará el 20 de mayo 2010. el Punto


La sensualidad emotiva del color y la sintesis de la forma configuran la profundidad plastica de la obra de Ulpiano Carrasco. El sobrecogedor vigor de sus paisajes procede de la materializacion subjetiva de lo observado, lo que lleva al pintor a enfatizar la vibracion ardorosa de unos territorios que se convierten en el receptaculo idoneo de su expresiva sensibilidad cromatica. Por tanto, no es la reproduccion fiel de un determinado ambito lo que le lleva a trabajar sobre el lienzo, sino una irrefrenable tendencia hacia la experimentacion de la forma a traves de la pincelada.
Pintor de mirada intensa, en su obra se decanta por la aprehension de los colores su esencia en aras de una mayor creatividad. Efectivamente, el artista desnuda la secreta constitucion de lo observado y lo viste con un acento pictorico fuerte, encendido, que toma conciencia de la versatilidad del referente como fuente de inspiracion plastica. Por ello, la naturaleza que pinta el artista se articula en virtud de unas constantes visuales que encierra en la paleta cromatica su razon de ser y en la exaltacion de la luz encuentra un arbitro ordenador. El cautivador resultado final esta constituido por los colores que van buscando encajar e interpenetrarse, dando lugar a vibrantes combinaciones y exultantes entonaciones, mientras que el pintor se deja llevar por un arriesgado sentido de la expresividad, articulado con riguroso gesto y amplio dominio de la enjundia pictorica. Esta es rica y jugosa en pasta, con pincelada larga y suelta, lo que ayuda a deleitarnos ante la sensualidad desbordante que poseen unos trabajos donde todo se configura como un magma en continuo movimiento.
Ulpiano Carrasco realiza estudios de Bellas Artes en Salamanca y en los años noventa viaja por Oriente Medio, Inglaterra, Paises Bajos, Italia, Francia, EE.UU, y da a conocer su obra en Paris, Nueva York y Singapur, y mas recientemente en Miami, Londres y Hong- Kong. su trabajo se encuentra representado en la Fundacion Gregorio Prieto, en el Museo de Arte Contemporaneo de Toledo, en la Fundacion Gava para las Artes de Barcelona y en el Museo del Grabado Español de Marbella, entre otras instituciones. el Punto


Ulpiano Carrasco pinta sentimientos. Acaso es una definición demasiado simple para una obra tan compleja como la que realiza. Pinta la tierra, los pies firmemente afincados. Raíces y sentimiento. Y lo que siente nos lo cuenta a través del color y de la forma, en un constante diálogo, largo y tenso, con las palabras sustituidas por las multiplicativas pinceladas, toques y más toques, mínimos detalles que en su conjunto adquieren personalidad. Ulpiano Carrasco es color, es mancha, es emoción sostenida. Admirables sus paisajes, tierras conquenses transformándose en catarata de color, el rojo presente, amarillos con gamas verdes, campos sucediéndose y el contrapunto de árboles vencidos por el paso de los años. Es una dicción personal, matérica, áspera y lírica. Y no sólo paisajes; Venecia, encendido en rojeces el puente de Rialto, París ofreciendo una Nôtre-Dame destacando en la noche, Roma recuperando el mundo clásico, Nueva York imponiendo la geometría de sus rascacielos… ¿Y qué importa el tema? Se impone su pintura rutilante, el ejercicio estético, la personalidad creadora, la búsqueda y encuentro. Arte-Guía.


Me gustaría ver pintar a Ulpiano Carrasco, pasar largas horas en silencio, observándole, viendo el milagro constante del color que nace de su paleta, contemplando su habilidad para conjugarlo. Prometo no distraerle, no  molestarle, permanecer en silencio respetuoso. Hace años que vengo siguiendo su hacer y admirándole desde la primera vez que pude ver su obra. Es un estallido de color, valiente, expresivo. Y añade la fantasía, el saber ofrecer una nueva imagen de la realidad siempre presente en su obra. Ve lo objetivo de manera diferente, muy personal. Es un creativo nato, marca distancias y ocupa un lugar cimero. Valiente en su visión de Venecia, «Góndolas» se titula la tela, o cuando en «Sacré-Coeur», nos describe su París, que nada tiene que ver con el París que otros contemplan, explosivo en sus almendros que crecen en rojas tierras, espléndido en sus bodegones. Y señoreando la exposición, sus inolvidables paisajes. El que sabe, sabe, y Ulpiano Carrasco sabe mucho del misterio de pintar. Gal-Art.


© 2011 by Plastics Information Europe, Bad Cuenca. All rights reserved. Access und use is subject to our -